Hugo - o iPhotograph:
Moon - a paparazzi
A ver se é hoje que termino as OFFF news. Já lá vai quase uma semana, por isso vou tentar ser breve no post.
Apesar de ter sido bem mais curto que os anteriores, o 3º dia da OFFF teve duas apresentções fantásticas.
Começou com SI Scott Studio. Um Scott tímido, que trabalha para clientes como Hugo Boss, Volvo, Nike, Orange, Madona, ... e cujos trabalhos são exectados "à mão", na sua maioria a caneta e directante sobre o papel, posteriormente são passados para o computador de modo a serem finalizados. Trabalhos sobretudo a B&W com alguns apontamentos de cor, tipográficos e com linhas gráficas muito fluídas e orgânicas.
Um momento 'hilariante' foi quando contou que já tinha recebido um telefonema de um professor universitário que queria saber como era o processo de execução dos trabalhos, de modo a poder ensiná-lo aos seus alunos.
Grey London não pode vir à OFFF, ficou retido em London. Em sua vez, os 'alunos' do workshop dos Re-Nascent estiveram a mostrar os seus projectos.
A conferência seguinte foi dos Digital Kitchen.
Estiveram a mostrar uma 'curta' caseira, Digital Kitchen’s True Blood Featurette (vejam o vídeo), em que praticamente todos os elementos do grupo participaram activamente no processo (alguns até foram personagens).
Toda a apresentação foi mostrar como o resultado final tinha sido obtido, quais as técnicas utilizadas e a recepção que tiveram nos locais das filmagens.
A conferência do dia foi a do Stefan Sagmeister, um grande designer.
Apesar de ter ido com uma idumentária bastante curiosa, falou-nos de Design e de Felicidade.
Revelou-nos algumas das suas máximas, dos seus lemas da vida: utilizar uma grande variedade de materiais/técnicas para os projectos, não ficando dependente de uma só; viajar por novos lugares; trabalhar também em projectos que tenham significado para ele; ....
Mostrou-nos alguns dos seus trabalhos, incluindo o projecto da Casa da Música do Porto, em que criaram o logotipo a partir da forma aquitectónica peculiar do edifício, desenvolvendo um software que fosse buscar cores predominaantes de uma foto/imagem, de forma a criar logos 'personalizados' para cada pessoa/situação/exibição.
Foram 3 dias de aprendizagem.
O próximo OFFF post será com fragmentos destes 3 dias.
Para o ano há mais.
Apesar de ter sido bem mais curto que os anteriores, o 3º dia da OFFF teve duas apresentções fantásticas.
Começou com SI Scott Studio. Um Scott tímido, que trabalha para clientes como Hugo Boss, Volvo, Nike, Orange, Madona, ... e cujos trabalhos são exectados "à mão", na sua maioria a caneta e directante sobre o papel, posteriormente são passados para o computador de modo a serem finalizados. Trabalhos sobretudo a B&W com alguns apontamentos de cor, tipográficos e com linhas gráficas muito fluídas e orgânicas.
Um momento 'hilariante' foi quando contou que já tinha recebido um telefonema de um professor universitário que queria saber como era o processo de execução dos trabalhos, de modo a poder ensiná-lo aos seus alunos.
ver mais trabalhos em abduzeedo
Grey London não pode vir à OFFF, ficou retido em London. Em sua vez, os 'alunos' do workshop dos Re-Nascent estiveram a mostrar os seus projectos.
A conferência seguinte foi dos Digital Kitchen.
Estiveram a mostrar uma 'curta' caseira, Digital Kitchen’s True Blood Featurette (vejam o vídeo), em que praticamente todos os elementos do grupo participaram activamente no processo (alguns até foram personagens).
Toda a apresentação foi mostrar como o resultado final tinha sido obtido, quais as técnicas utilizadas e a recepção que tiveram nos locais das filmagens.
A conferência do dia foi a do Stefan Sagmeister, um grande designer.
Apesar de ter ido com uma idumentária bastante curiosa, falou-nos de Design e de Felicidade.
Revelou-nos algumas das suas máximas, dos seus lemas da vida: utilizar uma grande variedade de materiais/técnicas para os projectos, não ficando dependente de uma só; viajar por novos lugares; trabalhar também em projectos que tenham significado para ele; ....
Mostrou-nos alguns dos seus trabalhos, incluindo o projecto da Casa da Música do Porto, em que criaram o logotipo a partir da forma aquitectónica peculiar do edifício, desenvolvendo um software que fosse buscar cores predominaantes de uma foto/imagem, de forma a criar logos 'personalizados' para cada pessoa/situação/exibição.
Foram 3 dias de aprendizagem.
O próximo OFFF post será com fragmentos destes 3 dias.
Para o ano há mais.
Se o dia começou bem, a tarde correu ainda melhor e a noite terminou em beleza.
PES foram a entrada. Uma apresentação que como os vídeos, foi animada.
Mesmo só 5 meses para fazer anúncios comerciais, os 7 meses de experiências 'pessoais' são bastante futíferos. Um Game Over inspirado num jogo do Packman, em que o packman é uma pizza sem uma fatia; um Western Spaghetti em que pela primeira vez subtitui a comida pelos objectos (e não o contrário); um comercial Human Skateboard em que as expressões de dor do skate humano são bem verdadeiras.
Foi uma apresentação em que não houve receio de mostrar como são feitas estas animações.
Depois desta extraordinária apresentação, seguiu-se outra.
Paula Scher, uma grande designer que não gosta das coisas iguais a outras veio representar a Pentagram e mostrou alguns dos seus variadíssimos trabalhos. Uma designer que gosta imenso de trabalhar com letras, que faz mapas apenas com palavras/números, que fez o "diagrama de um blog", ...
Responsável pela nova identidade do Public Theater, mostrou-nos todo o processo. Mostrou-nos também todo o conceito por de trás da imagem do MoMA e em como ela utilizou o logo para 'personalizar' as campanhas das exposições do museu.
A noite terminou cheia de energia, não fosse o apresentador Joshua Davis.
Mais uma vez, uma apresentação energética, efusiva e cheia de F@#* pelo meio.
O tema foi 'espaço', mostrou muitos dos trabalhos desenvolvidos e que já tinha visto na edição do ano passado da OFFF mas inseridos no tema e mais uma vez falou-nos das suas inspirações: entre as quais os azulejos portugueses e espanhóis, os papéis japoneses e os aviões da II Guerra Mundial.
No fim, à pergunta "Wath is space?" respondeu "Space is everything; Space is nothing; Space is the length of time that we are conscious of an infinite expanse in which we can draw upon nothingness to create anything."
PES foram a entrada. Uma apresentação que como os vídeos, foi animada.
Mesmo só 5 meses para fazer anúncios comerciais, os 7 meses de experiências 'pessoais' são bastante futíferos. Um Game Over inspirado num jogo do Packman, em que o packman é uma pizza sem uma fatia; um Western Spaghetti em que pela primeira vez subtitui a comida pelos objectos (e não o contrário); um comercial Human Skateboard em que as expressões de dor do skate humano são bem verdadeiras.
Foi uma apresentação em que não houve receio de mostrar como são feitas estas animações.
Spaghetti com elásticos, folhas de acetato e 'bolinhas' de plástico
skate humano
Depois desta extraordinária apresentação, seguiu-se outra.
Paula Scher, uma grande designer que não gosta das coisas iguais a outras veio representar a Pentagram e mostrou alguns dos seus variadíssimos trabalhos. Uma designer que gosta imenso de trabalhar com letras, que faz mapas apenas com palavras/números, que fez o "diagrama de um blog", ...
Responsável pela nova identidade do Public Theater, mostrou-nos todo o processo. Mostrou-nos também todo o conceito por de trás da imagem do MoMA e em como ela utilizou o logo para 'personalizar' as campanhas das exposições do museu.
A noite terminou cheia de energia, não fosse o apresentador Joshua Davis.
Mais uma vez, uma apresentação energética, efusiva e cheia de F@#* pelo meio.
O tema foi 'espaço', mostrou muitos dos trabalhos desenvolvidos e que já tinha visto na edição do ano passado da OFFF mas inseridos no tema e mais uma vez falou-nos das suas inspirações: entre as quais os azulejos portugueses e espanhóis, os papéis japoneses e os aviões da II Guerra Mundial.
Where you get your ideas? Well ... Sintra, get a trip, is your country, your culture. My culture is Disneyland and Macdonals. Shut The F#@* Up
Aviões italianos
We go to war, but we go beautiful
No fim, à pergunta "Wath is space?" respondeu "Space is everything; Space is nothing; Space is the length of time that we are conscious of an infinite expanse in which we can draw upon nothingness to create anything."
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